顾景舟和亚明有作品吗？
现代紫砂与20世纪中国画之间也存在着一种共生与互动的关系，我们从著名画家亚明与著名陶艺家顾景舟的艺术交流中可以找到明证。亚明和顾景舟是亦师亦友、相知相许的忘年交。50年代后期，亚明在宜兴蜀山陶工训练班执教时与顾景舟相识。60年代初，亚明又在江苏省国画院与顾景舟一起工作过相当一段时间。
在合作制作《提璧壶》的过程中，亚明和顾景舟相互切磋、共同设计，用陶艺来诠释中国画的至高境界，而把传统陶艺从形、饰、彩三个方面提升，使“提璧壶”成为中国紫砂陶艺现代转型时期的经典之作。在20世纪中期，现代紫砂也受到了中国画坛上“新国画”运动的影响。
当时，著名的紫砂艺人蒋蓉，在工笔花鸟大师范曾尧的指教下学习花鸟画，后有把花鸟画的创作观念和笔墨技巧用来指导自己创作紫砂陶。蒋蓉的紫砂塑器《牡丹壶》与《牛盖莲子壶》，明显地流露出了工笔花鸟画的影响；而她的《梅干壶》与《松干壶》，也蕴含了中国写意花鸟画的韵味。蒋蓉的紫砂茶壶之所以能够自成一派、独领风骚半个世纪，与她的花鸟画素养和对花鸟画精神的借鉴是分不开的。
综上所述，20世纪中国画坛的花鸟画改良与现代转型是与现代紫砂陶艺的变革密切相关的。花鸟画的现代转型为现代紫砂陶艺的变革提供了可借鉴的观念和技法，而现代紫砂陶艺的审美变革与工艺更新也成为推动花鸟画现代转型的不可或缺的一环。作为在20世纪上半叶中国现代文化和现代美术变革浪潮中应运而生的新兴艺术品类——现代紫砂陶艺，也是20世纪中国花鸟画坛“中西融合”和“民族本位”两种思潮互动与整合的产物。