如何鉴别钱松嵒作品？
在现代中国画坛上，钱松嵒凭借写生，走出了一条独特的艺术道路。他有40多年教龄，桃李满天下。生前为全国政协委员、中国美协理事、江苏省美协名誉主席、南京艺术学院教授，享受国务院特殊津贴，以91岁高龄荣膺首届“中国美术金彩奖.成就奖”。
在漫长的美术创作过程中，钱松嵒逐渐形成了“出与入”的美学观点，从“出”到“入”，又从“入”到“出”，不断往复，螺旋式地上升。钱松嵒在上世纪50年代就注意到了石鲁、赵望云等画家“以形写意，以意造形”的实践，并在长期艺术实践中努力探索，逐渐形成了自己独特的艺术风格。如《常熟田》，他根据“出”、“入”交替的原则进行了三次创作，第一次为“出”，第二次为“入”，第三次又是“出”。
钱松嵒曾说：“初学时求其像，到能像了，就要不求像，也不求不像。”他还说：“古人和时人都有可师的地方，但都不能照办。要取其所长，自存所长。有古意，但不要古董；有洋气，但不要做外国留学生。不要以像古人时人为目的，要借古开今，从同中见异，从异中见同。在学古、学今人时，古人的意、时人的精，要取法，但不要硬搬。要以我的精神为主，使我的精神与古人的意打通，同今人的精打成一片。学到这个份上，就可说有独立见解了。”
钱松嵒的绘画以“出”而作，以“入”而化。其作品笔墨洗炼，章法新颖，设色典雅，苍茫高华，深沉隽永，雄浑朴拙。著名画家李可染先生曾说：“钱松嵒山水画，雄浑博大，厚而不塞，拙中藏巧，格高境新，自开一家面目，在现代新山水画中别开生面。”