清代内字如何写？
从总体风格来看，馆阁体与明代的“台阁体”一脉相承，以“乌、方、光”为基本特征。“乌”，指悬牌大字，要用生桐油和朱砂调和，写在黑漆板上，黑色深重，红色也浓艳，字色之黑红，耀眼夺目，如小字用墨，则要漆黑光亮。“方”，即字形方整，字字独立不相牵涉。“光”，指字迹光滑，横平竖直，不得纤毫歪曲。总的特点是：字体呆板方拙。明清两代帝王，将馆阁体尊为正宗书体，规定科考取士，必须书写馆阁体；馆阁体成为金榜悬字、官场文牍、殿试卷和进士卷的标准书体，因而，盛行整个科举考试时代，明清书家，几乎没有不写馆阁体的。清代的雍正、乾隆、嘉庆、道光年间，是馆阁体的极盛时代。由于制度的限制，使书法艺术受到严重束缚，“专尚法书，纤靡之风浸盛，而古劲之气益微”（刘熙载），明清书法，走入低谷。
馆阁体是产生在封建科举制度下的用于科举考试和书写官方文牍文书的书法样式，它是为适应书写的规范和统一化应运而出的。馆阁体的出现使书写在法度、技巧、速度等方面均达到了一个空前的高度，这是其积极意义，在中国书法史上应占有其应有的地位，但是馆阁体发展到一定的程度后，便由初期的创新变成后期的千人一面、千篇一律的“馆阁腔”，它的规范化和标准化，成为约束书法艺术进步的枷锁，使书法变成僵化、教条化的东西，因而，其消极作用也是十分严重的。馆阁体盛行之日，就是中国书法艺术从高峰坠入低谷之时。
随着封建科举制度的寿终正寝，馆阁体作为一种官方书体，也完成了它的历史使命，于20世纪初退出了人们的视野。但是，作为一种书法体式，馆阁体仍然存留在人们的书法创作中，在其他艺术领域，馆阁体的影响也是十分深远的。中国近代、现代的一些著名书画家、文学家、教育家、社会活动家，都有过学习馆阁体的经历，如启功、赵朴初等名家。他们青年时期写的馆阁体，流传到今天，仍然成为人们收藏、鉴赏的艺术珍品。