古人怎么评价书法？
晋唐时期，书家们对“书”与“法”的关系有比较明确的认识。他们一般认为：书即法；或者将“书”和“法”看作是同一件事物的两个方面、两个概念的组合体。如《法书要录》引蔡邕《九势》云： 夫书肇于自然……故为书之体，须入其法，乃得其姿。
“书”“法”并举，而强调二者密不可分的关系。唐人张怀瓘在《评书药石论》中则进一步指出： “古之为书者，善书之极也……”[2]此处的“书”就是“书法”的简称——它既是技能技巧，又是艺术创造。这种观点，与今天所说的“书艺”颇为相似。可见唐代的书家就已经认识到书法既包含了一定的技能技巧（书技），又包含了作者的精神面貌及审美追求等（书道或书艺）。 在晋代，王羲之说： “今书字但贵轻巧，而理须方正，若任性而变，不能极于规矩” [3](P.119)
这里所说的“方正”就是“法度”，亦即我们今天常说的“书写规范”。这里的“规矩”指的就是“法则”——“笔法则点画也”。
东晋书法家卫铄在其所著《笔阵图》中说： “夫三端之始，莫不出于精默……当得笔，当用拨法(即“逆锋而入”)，当其顺手，则断然已。”(《笔阵图·八诀》)[4](P.68，75)
这里的“精默”即是“精妙莫测”之意。所谓“三端”者，是指文字书写中的点划、章法和笔法的三大基本要素而言：其中“精”即“笔法”，“默”即为“章法”；而“妙”指的是“墨法”，“不可测”讲的是“意趣”。由此可见晋代的书法理论对于“技法”、“审美”以及“创作方法”等方面均已给予了充分的关注。