高更的作品在哪个博物馆？
保罗·高更（Paul Gauguin，1848—1903），法国后印象派画家、雕塑家、陶艺家及版画家。高更早年在商船队当见习生，后在海军中当过二等炮手。他是在1873年提奥鼓励下开始学画的。他曾是毕沙罗的学生，但不久他就找到了自己特有的风格。高更与同时代的画家毕沙罗、雷诺瓦、塞尚等不同之处，是他的经历和生活环境。他不与同派的画家为伍，常呆在与现代都市隔绝的原始小岛上作画。
他的作品大部分反映了异国情调的风土人情。高更的绘画对现代艺术有重大影响，特别是在色彩的装饰性和非自然主义手法上。在他1894-1901年间创作的绘画中，他创造了一种以平涂的浓重色彩为主要特色，而画面中的人物和景物造型则带有稚拙和原始画风，他对野兽派和德国表现主义绘画等有巨大影响。代表作品有《我们从哪里来？我们是谁？我们将到哪里去？》、《游水的 Tahitian妇女》等。
巴黎橘园美术馆是专门收藏莫奈晚年作品的地方，莫奈在离世前二十年里，把所有的心思全部集中在名为《睡莲》的系列油画上，橘园美术馆的两个椭圆形的展厅内保存着莫奈未完成的巨幅画作——《睡莲》共八幅，以及《日本艺术家》等作品。此外，馆内还收藏了毕加索、高更、雷诺阿等大师的作品。
高更《母与子》的静谧之美。在《母与子》这幅画中，是高更的想象和他头脑中的大溪地，画中的人物、色彩与物体比例完全没有遵循现实的原则，而是以平涂方式，用强烈的对比色，突出表现了想象中的岛国风情。
《塔希提的年轻姑娘》同样是高更于1891年在塔希提生活期间创作的。高更是奔着想象中的乐园而去的，在他看来，塔希提岛是一个“天堂一般”的充满异域情调的理想世界。高更对这片土地及生活的部族居民充满了强烈的爱恋之情。
高更在这一时期的思想变得越来越复杂，同时对绘画语言的探索也变得更加深入，他开始以更为平面、更为单纯、更为主观化的形式来处理对象。《塔希提的年轻姑娘》中的背景，即是一大块深紫罗兰色，它与前景的主体人物在色彩上形成一个暖色与冷色的强烈对比，使画面呈现出一种异常强烈的视觉冲击力。