齐白石作品为什么贵？
一提到国画，人们总会想到三个名字，他们就是李可染、张大千和齐白石，这三大国画巨匠的名气可是非常响亮，几乎代表了中国的绘画水平。不过他们的画却是天价，那么到底他们的画好在何处，让他们的画如此昂贵呢？
齐白石与李可染、张大千并称国画三大宗师，他为文人画的发展在笔墨技巧、表现题材和艺术境界上作了新的开拓，对后来的画家影响多年，其特长是瓜果蔬菜的画法，被后人誉为“牡丹王”、“虾王”、“蜜蜂王”。其画的花鸟鱼虫、山水人物，皆气象丰茂，活灵活现，栩栩如生。
齐门的弟子众多，其高超的绘画技巧和独特的绘画风格对现代的美术事业做出了巨大贡献。其画价值连城，有幅《松柏高立图》1997年5月在伦敦拍卖会拍出1040万英镑的天价，约合1590万美元。
当今画坛，青年才俊，老艺中青，各显其能，可谓是百花齐放，百家争鸣，真可谓时代带来了机遇，机遇又考验着每位画者，能否把握，决定权在自己。齐老先生曾说过：“学我者死，似我者生”。他是主张艺术创新的，但创新不是凭空想象，凭空造作。创新不是怪异，更不是歪邪。创新要依托传统，师古人法，师今法，师我心法。
当今绘画艺术市场存在诸多不良现象，炒作者，卖弄者，作假者比比皆是，齐老先生曾有过一句名言：“作画不知笔墨何为，实为不诚”，他是一位传统功底非常深厚的画家，并且对现代的绘画艺术提出了多个全新的理念，他重视传统的笔墨，但不拘泥于传统的笔墨，他在强调艺术创新的同时，更注重艺术家的审美能力和艺术品德。
我们在生活中见到的高楼大厦，街道两边树立的标识牌，以及一些小的海报宣传画，一般都是用水性笔、马克笔等工具所做的简约设计。然而在艺术品市场上，中国画因其独特的文化内涵而受到国内越来越多的收藏家的青睐，特别是艺术市场风起云涌，许多艺术家和经销商趁机炒作，许多中国画的售价更是远远超过了油画等其他画种。除了文化的差异和中国人习惯了“惜艺”“藏艺”的心理认同等原因之外，中国画的工具材料也是必须提到的因素。
水墨画由于是用水性材料进行的绘画，故不能像油画那样持久和对环境没有太多的限制，但这并不影响水墨画艺术的魅力和价值，历史上很多艺术家用水墨画作品传承了自己的艺术成就和毕生的心血，以杨沛然的水墨猴为例，他的水墨猴灵动活泼，形神兼备，远近闻名，就连现在的美国和加拿大等国都设有杨沛然水墨猴博物馆。
二、中国画作品价值高主要是因为：
1.、文人画的重要特征----水墨表现，传统绘画材料主要为“浓墨、淡墨、浅色、白色”四部组成，即所谓之神、妙、逸、能四品。笔墨是中国画表现艺术的主要构成，那么什么是“笔墨”呢？笔者个人觉得应是由笔与墨所组成的绘画语言，笔有骨、肉、筋、筋肉，墨有气、韵、虚实、晦明。
2。文人画的又一重要特征：诗、书、画、印。中国诗、书、画、印的结合，有着悠久的历史。在我国的古典艺术品中，尽管不同的品种有不同的习俗，但从总体上看，艺术化的作品无不具诗、书、画、印四者之功。而文人画就是其中最为明显的突出“文人”的胸怀气度和其才艺水平。
3.形式灵活，技法多样。尽管所有的艺术手法都是画家表现主题、寄托情怀的方式和媒介，在人物画中有白描、工笔重彩、水墨素描、浅描、沥粉堆塑等多样；在山水画中有青绿重彩、金碧山水、水墨山水、浅绛山水、水墨笔简等多样；在花鸟画中有双勾没骨、重彩轻彩、白描、点簇勾勒、泼彩等多样。而文人画因为继承了众多的传统绘画技法，又吸收融汇了其它画种的绘画技法而具有更大的优势，更显得丰富多彩，绚丽多姿。