中国书画要学什么？
如果只学技术，那很容易。找本书法教程或山水画、写意花鸟画教材，按照谱例一步步学下来，技术上的东西很快就能掌握。但这样学出来的效果会怎样呢？恐怕只能临摹得形似而已，不可能有什么神似和大意境。因为技而技，只是艺术的皮毛；法而法，只能是艺术的基础。只有技与法的融合，才能诞生艺术。 古人说“功夫在诗外”，这句话用在书画上也是合适的。学书法除了技法之外，还要了解历史、文化，乃至文字学、篆刻学；学山水画除了技法以外，还需要对传统审美观有所认知，对山水景物进行观察写生，对传统文化有着较多的了解。
总之，学书画绝不是一项单纯的技术工作，而是有着多方面要求的一门艺术。当然，作为艺术家而言，最需要的也许就是创新了。然而创新并不是从天上掉下来的，也不是依靠某种绝技而凭空产生的。所有的创新，都是建立在继承基础上的突破，或者说是对传统的解构与重构。对于传统的研究就显得尤为重要。
如果仅止于技而有技而已，那么永远也只能停留在匠人的境界里，不可能有真正的创造。 所以，要学中国书画，首先要解决技和法的问题——这看似最简单，其实最难。其次要解决思想观念问题——这是承上启下的关键。最后还要注重实践，在实践中加深认识、提升水平。三者缺一不可。