中国墨画里分哪种？
“水墨”这一概念出现较晚，约在明代中后期，是一个具有鲜明中国文化特色的艺术术语。 “墨”在中国文化里意味深长，《论语·阳货》中有：“君子远其色，劳其形，易其名，故曰‘莫’也。”这里的“莫”通“墨”，指的是品德高尚的人从不炫耀自己的功劳和成绩；又指代笔墨，即书法和绘画所用的颜料。 到了宋代，“墨”的含义进一步引申到作画所采用的水墨技法和颜料上。宋徽宗赵佶《草书千字文卷》自题云：“御笔墨竹，是翰林张著以墨笔所画。”这里所谓“墨笔”，即指用水墨法画的毛笔书法作品。同时期的《宣和画谱》中说：“画有笔法、墨法，盖笔法主于全貌，墨法主于轮廓。”这里的“墨法”显然就是指用墨的技巧而言了。所以“墨”作为绘画材料，此时已经包含两种截然不同的物质——墨锭与水彩。
至明代中叶，江南地区文化经济发展迅速，商业活动频繁，人们的生活方式和审美意趣悄然生变，绘画亦随之发生变化。在苏州一带形成了“画道中之四大南派”——沈周、文徵明、唐寅和王宠，他们倡导文人画，提倡书卷气，推崇写意，反对刻意求工。他们在作画时普遍不用颜色，仅用水墨描绘。这种作法和当时的文人书法一样，追求自然流畅的笔触和淡墨渗化的效果，形成所谓“湿笔”或“笔润”（参见俞剑华《中国画学史》）。
在明代万历年间，宫中设立了“墨汁局”，负责制作供宫廷艺术家使用的各种墨锭。这些墨锭制作考究，原料上乘，富有光泽，并具有防腐功能，能长久保持不发霉变质。（参见夏云《中国古墨赏析》）
进入清代以后，墨技更加精湛，据传乾隆皇帝曾亲自参与制墨过程，使墨业更趋繁荣。这一时期的墨品丰富多彩，除传统的漆烟、油烟、松烟制墨外，还出现了化学墨和水烟墨，并有专门用于临摹古帖的古墨。