翡翠的传承有哪些？
谢邀 翡翠的流传有序，是指一件翡翠玉器自开采制做然后流传下来的过程。这个过程越完整，说明这件玉器的历史文化内涵越丰富、价值越高。 从矿山开采出来原石，有人工开采和机器开采。人工开采又分采矿和剥矿两种，通常只切出一块原石的一个面，称为“切料”或“剖料”，其目的是为了获取最大面积的玉料，有时也会得到好几块料。机器开采出来的原料叫“方料”，经过运输和简单加工可以制成各种成品。 接下来是设计制作，设计好以后用绘图工具把图案画到原料上，称为“打图”；然后根据图纸，将白玉或清白玉打成薄片，再用轧机轧成薄薄的带子，称“打坯”；最后把成型的首饰坯放在高温炉中烧烤定型，称为“烘坯”。
以上只是简单地介绍了如何制造翡翠饰品，但是真正有价值的却是那些经过了无数代人传世的珍品。一件好的作品要经过选料、设计、雕琢、打磨、抛光等工序才能成型，每一个工序都要花费大量的时间和精力，因此一件精品来之不易。其中设计尤为重要，因为设计师能否抓住玉石的特征并充分展示出来，对最终的品质有着决定性的影响。
一件好的作品不仅要具有审美价值，还要具有文化传承的价值。只有经过历史长河的打磨和时间的洗礼，与人民生活紧密相连，能经得起岁月的考验，这样的艺术品才能成为经典。 所以大家喜欢翡翠，不只是因为它那无与伦比的美丽，更是因为它的文化底蕴以及这些文化带给我们的心灵熏陶。
在悠久的历史长河中，中国劳动人民以其精湛的技艺、大胆的创新和丰富的想象力对翡翠进行了加工装饰，形成了独特风格的中国玉文化，推动了中国社会政治、经济和文化的进步。传承了几千年的中国玉文化，无论在玉的选材、设计、琢磨还是玉德及审美意识方面，都是以中国传统文化为土壤的。近代中国对翡翠的装饰加工工艺及设计方法仍然沿用古代传统玉器的设计思路，例如光素件的设计继承了良渚文化中玉琮的简洁工艺和装饰手法，使料材之优质更突出地彰显出来。其表面只施简单的打磨，尽显玉材的自然之美，体现了中国“君子比德于玉”的儒家审美意识。
翡翠观音
而有纹件的设计则大多依据传统题材，如在翡翠制作中有“福、禄、寿、喜、财”等题材。“福”题材有平安牌、福寿牌、如意牌、龙凤佩、松鹤图案、“百福”图案等。“禄”题材有带冠乌纱大圆帽和“玉带”的图案、太师少师图案等。“寿”题材有松鹤老人、灵芝图案、仙桃图案、“万寿无疆”图案、“寿”字图案等。“喜”题材有和合二仙图案、鸳鸯图案、龙凤图案等。“财”题材有聚宝盆图案、暗八仙图案、招财进宝图案等。翡翠有纹饰之器大多沿袭了中国传统文化的审美标准，同时受道教文化、佛教文化等因素的影响。
翡翠观音
随着西方文化的涌入，中国传统文化受到了前所未有的冲击，中国玉文化也不例外。近百年来。西方文化的不断渗透以及国人的西化心态和西化审美意识使得中国玉文化的生存和传承日趋艰难，玉文化的研究也未能受到应有的重视。然而，作为人类生存智慧的结晶，玉文化对于促进人类物质文化的进步和精神文化的繁荣都曾起过或正在起着重要的作用。所以，对玉文化的研究应加大其力度和深度，其研究成果也应该得到广泛的传播和普及。同时，从玉文化的角度审视人类的现实生活，使玉文化重新发挥其在现实生活的实践作用，并进一步推动人类社会物质文明和精神文明的进步。具体到翡翠方面，对于其装饰加工工艺和设计理念方面，应在尊重传统文化基础上吸收东西方先进技术和科学手段，大胆创新，制作符合当代审美的艺术品，以推动翡翠业的发展和壮大。
