如何临好黄宾虹的作品？
临摹黄宾虹的画时要注意几个问题。
临摹时要注意墨色变化。“七墨”和“五笔”是黄宾虹山水画的核心技巧所在，他的技法是建立在他对传统深刻理解的基础上，而非生编硬造之法。学黄宾虹山水画最担心的就是离开中国画的“笔墨”概念，否则容易走入死胡同。黄宾虹善用“五笔七墨”法，将枯、润、干、湿和浓、淡、黑等各种笔墨效果融为一体，使其画面的笔墨丰富多彩，浑厚华滋。
其次，黄宾虹的积墨法是层层加叠，墨色层次分明，透明而清晰，互不渗混，而且笔法交待清楚，故积得厚而不腻，密而不塞，而且滋润，清透。黄宾虹先生作画时，每写一木一石往往要复笔三四次，甚至七八次，而且复笔之间略有间隙，以透气活笔。积墨法在运用时，需要注意的一点是，笔蘸淡墨，要将笔中水分挤干再画，若笔中水分过多，积墨易浑浊，有腻感。
临摹时要注意黄宾虹的用笔方法，黄宾虹是靠笔法和笔意来积造“黑、密、厚、重”的世界。黄宾虹在“五笔”当中总结了古代用笔方法，他的山水画用笔特点为“内美”。用笔不宜刻露，也不妄发。其用笔的方法是：第一笔肯定，第二笔含蓄，第三笔要通。如再作第四第五笔，亦要笔笔通在纸上。