九十年代瓷有收藏价值吗？
“九十年代瓷”这个词早在上世纪90年代中后期就已经在景德镇流传很广了，那时，大量生产的新产品刚开始出来，许多艺师的新作品刚刚上市，“九方”、“九龙”刚出来的时候也是广为诟病。
九十年代以后，景德镇的建陶业进入了蓬勃发展时期，各大公司、企业争相在景德镇开设分厂，制作各种陶瓷艺术品。由于那时市场开放，各种货品云集境外，对于瓷器的消费欲望大大降低；且由于大众审美趣味的改变，西方文化席卷全球，消费群体对于瓷器的欣赏水平、审美趣味也产生巨大的改变，传统的手工艺逐渐失去它的吸引力。在这样大时代背景的影响下，九十年代的景德镇瓷器注定充满曲折与艰辛。
当时，一批优秀的老艺人为了生存，便开创了自己的新风格，开创了一批新的品种，如王步花的青花山水、王祖慧的红彩动物、徐庆恒的釉上红绿彩、谢茂德的青花玲珑、刘平祥的五彩枇杷与程雪生的粉彩芦雁等等。一些年轻的优秀设计师与艺术家也渐渐地在陶瓷艺坛崭露头角，如王素、高武、周国桢、沈君、陈灵聪、范华、崔恺、张君、黄春芳、秦明、熊佩等。
到了上世纪90年代后期，受经济大环境影响，传统手工艺渐渐复苏，许多新的设计风格也不断地涌现，如新的工艺、新的施彩方法等等。尽管经过了无数次迭代更新，但始终无法获得消费群认可，市场上依然还是传统的产品更能赚钱，且比较容易卖。
传统的手工艺人始终保持着自己的风格，而不那一批新的艺术家与设计师们在探索的道路上难以获取利润。另外，传统的手工艺人在加工制作过程中，其艺术性得不到完整的实现与尊重。新古典主义风格与当代先锋派的艺术家缺乏生存的市场空间。
在这种局势下，如不积极改变，将难以立足于市场经济。为了适应市埸的需要，许多艺术家与设计师们不断地变换作品风格，迎合消费群体的需要。一些年轻人也利用各种手段，逐渐收购了许多老艺人创作的精品，或大量地收购老瓷，再进行翻打。
这些作品既不失传统风格，又融入新的设计元素，非常美观且易受大众的喜欢。1999年后，这种新品种陆续打入国际市场，很快占领西方市场。那些传统的、工艺繁琐的中国工艺品，正慢慢地被时尚、美观、高品质的“新古典主义”作品所取代。
中国瓷传扬四海靠的是它的艺术性，但艺术的实现需要时间，需要用心去雕琢。许多外国的艺术家、商家们正积极学习中国传统瓷艺，努力地去超越它，试图以新型的材料与制作工艺来超越中国瓷器。面对飞速发展的新科技，在不久的将来，中国传统的手工艺是否还能保持它的精髓，吸引人们的目光呢？