翡翠荷叶题材有哪些？
在翡翠雕刻中，荷叶一直是深受人们喜爱的表现形式之一。 说到“荷”，不得不提一下它所寄寓的吉祥意义。在华夏文明的五千多年历史中，荷花一直拥有崇高的文化地位。古人用莲花来比喻高尚的品质和高洁的操行；借用荷花的“出淤泥而不然”来喻指一个人在恶劣的环境中也能卓尔不群、特立独行。 我们经常在玉器、木雕、石刻等艺术品中看到以荷为主题的艺术创作。而玉中的荷叶题材更是丰富多采，或清新淡雅，或浓烈饱满，处处透露着大自然的生机与魅力。
1.清新淡雅派 这派作品的材料一般质地细腻、颜色清淡，多使用白玉、青白玉以及青玉材料。其中，白玉材料的作品最能体现清雅脱俗的意境。如白玉雕《春》（图），整件作品清丽婉约，曲直有方、刚柔并济的线条将自然的形态恰到好处地表现出来——水草随轻风缓缓飘动，游鱼轻松自如地穿梭其间，一切显得那么自然和谐。再如白玉巧色雕《夏日清风》（图），虽以绿色调为主，但由于配色和线条的运用十分得体，因此丝毫不会给人以拥堆压感的视觉刺激，反而让人感觉夏日的清爽扑面而来。
2.浓烈饱满派 这一派作品多用深色材料，色调沉稳、凝重、华丽而张扬。其中，黑皮料作品最能代表浓郁饱满的风格。如其《秋趣》（图），浓淡相宜的颜色配合得天衣无缝，层次分明而又协调一致，绿褐色的叶子似涂了油漆一般，墨绿的荷盖如同圆镜，圆润流畅而富有光泽的线条生动地展现出了金秋收获的灿烂辉煌。
除了颜色的运用之外，雕刻手法的不同也会造成作品风格上的差异。如有些作品为了追求浓郁饱满的效果，可能在细部的刻画上略欠精微，整个作品看起来相当粗犷，这样的雕刻手法就属于比较“男”的了。
其实，无论是清新淡雅还是浓烈饱满，不管是“男”是“女”，它们都各擅胜场，只有结合具体的题材进行判断才能真正认定一件作品风格的方向。