中国画如何表达四季平安？
这个命题有点大，我试着谈一下自己的看法，不对之处，敬请指正。 中国画要表现季节的变换也不是一件难事，首先我们从最明显的春、夏、秋、冬去表述它： 春天的生机盎然，夏天的繁茂，秋天的萧瑟，冬天的凛冽，我们都能通过笔墨表现出来；
但是，我们还能从另一个维度去描绘四季——白天与黑夜，晴天与阴雨。在传统的观念里，“阴阳”是构成世界的两大元素，“阴”就是黑暗、夜晚，“阳”即是光明、白昼。所以，我们既能表现出春天早晨的清新嫩绿，又能描绘出正午的阳光普照，更能刻画傍晚的夕阳无限好…… 从表现的形式上看，中国传统绘画似乎更偏好“写意”——在笔墨的运动中宣泄情感——我们常能看到画家的即兴之作，如徐渭的《墨葡萄图》、陈淳的《水墨花卉图》还有齐白石的《蟹脚图》等等，这些作品都是以书入画，以书写的笔法融入画面的景物之中，让每一个景物都仿佛具有了生命的节奏和动感。这种“书写性”，让我联想到日本书法家山藤鹤雄所说：“书法中的点线，是高度抽象出来的‘有限’的元素，它们凝聚着创作者的思绪，而观赏者的想象力被引入其中并得到扩展。” 我认为，中国画家也能运用笔墨的表现力，来展现万物随着“阴阳”变化而展示出的姿态。
如果我们在欣赏一幅画作时，能够充分感受到作者所蕴含的情感，那我们的想象力一定会被引燃，继而投入到画面世界中。这时，不论我们是看到一片寂静的冰天雪地，还是充满生机的碧绿荷塘，那意境，岂不就符合题意——“四季平安”吗？！ 也许，我们能更好地表达对自然万物的敬重，是我们能始终拥有一颗平和的心，不去刻意寻求所谓的“意境”，而是让自己成为自然的一部分。那么，无论我们是在描绘春天还是冬天，我们所画的每一幅“季节平安”，都不会脱离真正的“和谐宁静”。