书法怎么查询？
这个帖子的重点不在王羲之，而是“笔阵图”的起源和流变 “笔阵图”在书法史上的演变，大致可以分成两个阶段 一、从东晋到宋代 这段时期是“笔阵图”的形成期 从《书论》里可以看出，东晋人已经知道利用山川形势来比喻用笔，比如王羲之说： “不知下笔云为，纵放逸，复不得法……若遂结构烦多，直是劳苦；莫知务静，然后逸迹出焉。譬犹善弈者，视其虚实，不问其数；观者未睹棋面，已先知奕德之美哉！夫欲善笔画，当观山阴树势，若坐若行，若飞若动；若往若来，若愁若怒，若偏若正;若卷若伸，若起若伏……”（《十七帖·复尺牍》） 王微也说：“夫玄妙之符，非寸墨之所截；象物之意，非巧术之所制。故笔不笔，画不画，固以冥契神遇，而不可以迹索矣。” 在这些言论里，“笔阵”“阵势”等概念已经出现，但还不成熟。 到了六朝末年陈文帝时代，才出现了真正的“笔阵图” 当时人们认为写字就是打仗，“阵”就是指军队摆出的队形 这个“笔阵图”其实就是一幅军事地图。 图中画了十一个地形部位(即所谓的十个阵法)、三十七个战斗位置（三十六奇势与二常形） 和兵书一样，这十一个地方的位置是有讲究的——按照文人的理解，每一笔应该落在什么地方，都有一定的规律 可想而知，这样的“笔阵图”其实是一套很死板的东西。它只能让你学会如何写某一种字，而不能发挥书写者的主观能动性 所以，虽然南朝的书法水平很高，但这时期的理论却没有什么值得重视的内容 这张地图后来传到唐代，被收入到了内府藏书之中。不过此时的图样已经被破坏，难以辨认。于是唐太宗就命欧阳询等人重新摹绘，这就是现存最早的《笔阵图》（现藏北京故宫博物院的《古今图书集成》中） 二、北宋至清代 这段时期是“笔阵图”的发展期
1.苏东坡 苏轼曾写过一篇《砚铭》说：“吾尝学草书又以为可攻书而不可工，盖草书以放逸为高，难于工整，而世人多以工整为能。此子既工，可谓无失矣。然而不足取也。” 他提到的这个“子”姓陈名道人，曾经根据王羲之、王献之的笔法制作了五幅“墨戏”。这五幅墨戏图中有两座山、一条河和一个亭子，每个部分都用不同颜色的颜料画出。其中两幅是绿色的山、红色的石，其余三幅都是赭石色的山、黑色的石。 苏东坡看后大为赞叹，并题诗作记： 陈道人墨戏五则，余见之金陵。云：‘此右军、献之父子法。’其字皆大凡古怪，而笔法细密有如印印泥尔。 或曰：‘世之真书，尽能至右军，而变体莫能近右军者也。今观陈道人之法，果似右军耳。然此乃墨戏，岂足法哉？’余笑曰：‘自李伯时始专精墨戏。今道人能兼之以道，又过之矣’”（引自《东坡文集》） 苏轼称赞陈道人是“天下之善作者”，并把他的这幅作品称为“笔阵图”——也就是说，这是他创作的第一幅真正意义上的“笔阵图”。
2.米芾 米元章也是个书法家，但他对这一时期的书法史贡献最大的却是他的评论能力 米元章早年曾做过翰林学士和知州等职，所以经常有机会接触内府收藏。他在这些书法作品上留下了许多的题跋文字，至今仍是我们研究唐宋时期书法发展历程和书法风格的重要史料。
3.董其昌 由于他本人是个成功的商人，所以他对于“书画同源”有着很深的体会。因此在他眼中，书法是一门具有实用性的艺术而非纯粹的审美活动。他认为只有将书法技巧和书法创作结合起来才能更好地表达自己的想法和对生活的感悟。因此他提出了一种新的观点——“笔墨当随时代”。所谓“笔墨当随时代”就是在不同的历史时期要用不同的笔法来表达自己当时的心情以及对人生和社会的看法，而不是拘泥于某一个时代的传统或者风格中去。董其昌的书法主张在当时产生了很大的影响，不仅影响了后世不少书法家的审美趣味以及艺术创作方向，同时也影响到当时的政治局势和历史文化发展进程。
4.朱之瑜 日本江户时代著名思想家、教育家及汉学家。本名朱子教，号竹樵，别号橘洲、梅峰、雪舟等。 明崇祯十二年（1639年），朱之瑜赴日任教。次年返国。康熙元年（1662年），再次赴日本传布朱子学，讲授经学，培养人才，并参与幕府政治活动。著有《朱舜水集》。 据记载，在日本江户时代的儒生群体中，有一种独特的学术倾向被称为“朱子学”，也就是以中国宋代理学的代表人物朱熹的思想体系为核心内容的一种学问。
5.赵宧光 赵宧光是明朝末代的官员之一，也是一位著名的学者和诗人。赵宧光一生都在研习书法并且将自己的见解付诸实践当中去。他不仅擅长各种字体而且精通篆隶楷草四大书体并在每一个方面都有着相当高的造诣。不仅如此他还开创了“笔法”这门学科并将自己的见解融入到实践中去从而形成了独具特色的“笔法派”书法理念。 赵氏家族是一个典型的文人家庭。
6.刘熙载 刘熙载是中国古代著名的文学批评家和哲学家，同时还是一位非常优秀的语言学家和教育家，他被公认为是中国古代最杰出的散文作家之一。 刘熙载出生于江苏丹徒县，祖籍山东蓬莱阁下村。他的父亲刘宝楠也是一位很有成就的学者和文学家。
7.包世臣 包世臣是清朝的一位书法家和学者。他一生著述甚