刘墉书法怎么写？
刘墉（1719年～1804年），字崇如，号石庵，清代书法家、政治家 刘墉的书法艺术主要继承自赵孟頫与董其昌，同时又深受文征明的熏陶，因而形成了“清劲秀润”的独特风格。 刘墉的篆隶书学《张迁碑》；楷书学欧阳询及北朝碑刻书法;行草书以二王为根基兼采米芾之姿媚和赵构俊逸之气；小楷师法钟繇和王羲之《黄庭经》等帖。他的书法博采众家之长，最终形成“清劲秀润”的风格面貌，对后世影响很大。 由于他官运亨通的影响，再加上他的作品广为流传，所以在当时就有众多的模仿者，一时间出现“石庵体”，成为当时书坛的主流风格之一。
一、书法基础
在谈到刘墉的绘画时，许多人都知道他是清朝著名的书画大家。而对其书法作品知之甚少。其实，刘墉的书法造诣很高，他的字潇洒飘逸、遒劲洒脱，堪称一代书法名家的代表人物。 刘墉的作品很多，其中尤以行书为最。在他的笔下，行书流畅自然，笔法灵动，章法整齐，结构严谨，给人以赏心悦目的感觉。可以说，刘墉的行书是中国书法史上一座难以逾越的高峰！ 二、艺术特点 (一)用笔特点 从结字的角度看，刘墉书法的最大特点是“疏密对比”的处理方式。这种处理不仅使字的结构显得生动活泼，而且也使得整个作品具有了“以少胜多”“以小见大”的艺术效果。 在用笔方面，刘墉擅长中锋行笔，在笔画中间留有较大的墨团，使其具有一种苍劲老辣的美感。同时他还善于运用侧锋，使字体更具有力度感和弹性感。 (二)章法特点 “疏密对比”是刘墉作品中体现出的重要特征之一，也是他对传统书法的理解与领悟。
纵观刘墉的行草作品，我们可以清晰地看到：每一幅作品都是按照“疏密对比”来创作的——在每一幅作品中他都会将一些笔画较多的字写得紧凑些，这样就会使这些笔画多的字显得拥挤；同时将一些笔画较少的字写得舒展些，从而让那些笔画少的字看起来更宽松一些。这就是所谓的“疏密对比”。 三、代表作赏析 《自书诗稿》卷八(局部) 此卷为行书七言绝句三篇，书写于嘉庆四年四月二十九日（1799年6月27日）。卷前有序一篇。此作笔力浑厚挺拔，点画凝重，结构疏密开合，变化多端，结体宽博疏朗，有雄强之态，充分展现了作者“清劲瘦润”的书风。