怎么形容书法作品？
欣赏书法是门玄学，没有一定的基础很难去品鉴好坏，所以一般我们只是说个人喜好罢了，至于要如何欣赏书法，我个人觉得可以从以下几个方面入手 1、风格特征 任何作品都是具有风格的，这个风格是由作者的性格，审美情趣所共同决定的。比如王羲之的《兰亭集序》，王献之的《中秋帖》《鸭头丸帖》，欧阳询的《化度寺碑》《皇甫诞碑》……这些作品风格上都非常接近，因为创作他们的人都是性情开朗之人，而颜真卿《多宝塔碑》《颜勤礼碑》，柳公权《神策军碑》则是阳刚之气十足，这是由他们的性格和当时的社会风气所决定。再如赵孟俯《兰亭十八贴》清丽飘逸，赵孟頫自己的字也多是如此；米芾的《蜀素帖》则又瘦又长，而米芾自己写的正书却都偏方正，这是因为米芾的性格使然。
2、用笔特点 用笔上的特点主要看两方面，一个是笔画，另一个就是结体了（字的形态）。
一、笔画：这里可以关注下书法中的笔法，关于笔法我在这里就不展开说了，有兴趣的朋友可以百度“笔法”或“八法”来查看相关知识 笔画方面，主要是看其是否有笔断意连之意，有无粗细变化，是否起笔收笔符合书写规律等 二、结体：所谓“结体”其实就是字的形状，通常来说，书法的结体有二法，一是“平正”一是“欹侧” 但并不是所有书法家都会走这二条路，例如宋代大书法家黄庭坚就认为，书法应以欹侧为主，而北宋大家苏东坡则主张书法应平和端正 因此我们在看结体的时候就可以看看结体时有没有刻意为之之处，如果全部以平正为主，或者全部以欹侧取势，那么这样的作品肯定谈不上好，只有符合常理才值得称赞！
3、章法：这里的章法主要指的是单个字之间的相互联系，以及整篇作品的布局。 在单个字之间，我们应该注重一个字中主笔的变化。一般来说一个字的重心应该处于中间偏上的位置为好，当然这个位置不是固定的，在具体的结字过程中我们可以根据情况将主笔放在上方或是下方。 一篇作品的整体布局应该是错落有致、疏密得当的，切忌上下左右一片齐整。
4、墨韵：不同的书写工具所产生的线条效果是不一样的，我们在临习之前应对各种不同材质的笔进行尝试，找到最适合自己的那个。同时对于不同的书体也要选择与之相配的工具来进行练习。还要掌握一些基本的墨法技巧，比如说蘸墨不能太厚也不要太薄等等。